课题

听音乐画音乐

作者

杨茵雯  常州市局前街小学

类型

综合·探索

课时

1课时

教材分析： 

本课的学习内容是用绘画的形式表现对音乐的感受，它所要表达的对象是转瞬即逝、眼睛捕捉不到的音乐。在整套教材中对于人类身体感官感受的表现有完整的一个系列，依次有《画声音》、《画味觉画嗅觉》、《画触觉》、《画感觉》。《听音乐画音乐》是继一年级的《画声音》之后再次对听觉感受的描绘。通过用点、线、面三要素表现出具有装饰性的画面，学生能大胆地表达自身感受，为各类作品创作打下基础。在本课的学习中，教师将引导学生欣赏三个不同地层次的音乐，分别是大自然的音乐、乐器独奏和乐器合奏，让学生由易到难地表现所听到的音乐。

在日常的教学中一般都采用各种不同的绘画表现方式，有色彩鲜艳的水彩笔、有有变化丰富的水粉（彩）色、甚至还可以结合剪贴或撕贴的方式。本课先让学生在纸上感受静态画面的表现，然后再使用iOS操作系统中的软件FlipaClip制作动态作品。FlipaClip可以实现简单的手绘Flash效果，根据听到的音乐手绘出自己的感受，将多幅画面组合制作成具有视听效果的作品。

学情分析： 

本课的教学对象是四年级的学生，他们已经具备了一定的表达能力、判断力、审美能力和造型能力，在音乐课的学习中也积累了一定的音乐素养，但是，要用画笔表现出自己的听觉，相较于一年级时期的《画声音》可能会陷入不知如何表达的困境，所以采取由易到难递进式的音乐欣赏，并营造一个轻松的学习氛围，以同桌协作、游戏等方式增添课堂学习的趣味性。

教学方式、手段：（指导思想与理论依据）

1、积极探索有效教学的方法，以尝试的形式开展教学。

2、开展游戏学习模式，让学生在玩中学。

3、面向全体学生，促进学生主动地、个性化地学习。

4、灵活应用现代数字化设备，推进信息技术在美术教学中的应用。

教师准备：（教学环境与资源准备）

iPad、课件、软件FlipaClip、尤克里里

学生准备：

iPad、软件FlipaClip、绘画工具、小草图

知识与技能目标：感受音乐与绘画中所表达的情感，体会感知艺术之间的互通性，以抽象画的形式，用点线、形状和色彩表达自身对音乐的感受。

过程与方法目标：能积极主动地参与课堂活动，掌握用点线、形状的组合与排列表现音乐的节奏，用色彩渲染音乐的情绪。

情感态度与价值观目标：通过对音乐和美术作品的欣赏，培养学生对听觉美和视觉美的真切感受。引导学生吸纳艺术的多元形态，激发学生吸取艺术中的精华，从而有利于本种艺术发展的因素。并加以融合、贯通，来丰富本种艺术的表现力，使其能更好地反映社会生活，达到艺术的审美目的。也借以抒发表现心灵、情绪的千变万化。

教学重点：感受不同音乐的不同感受，引导学生感知音乐与绘画间的融合性，并了解抽象画艺术，体会抽象画中点、线和色彩的艺术表现力。 

教学难点：选择合适的点、线与形状表达听音乐后的感受，注意画面的构图，点、线的组合，色彩的选择，使画面呈现丰富变化的同时又具有整体感。

                             第 1 课 时                                    

一、初次尝试表现音乐 （约2分钟）

1.大自然的音乐

老师播放三段声音，同学们可以小声说出它是什么声音。（播放滴水声、流水声、海浪声）

（课件出示图片）在大家的脑海里浮现的肯定是这样的画面，如果用点、线、面装饰三要素你会如何表现这些大自然的音乐呢？（板书：点线面）

学生交流自己的想法。（教师根据学生回答进行板书）

老师总结：绘画中活泼跳跃的点、流畅连贯的线、形状多变的面，可以用来表达我们耳朵听到的音乐。 （板书：听音乐）

【设计意图】大自然是一位艺术家，它能给人民带来无穷的艺术灵感，选择学生熟悉的水声，用口头交流的形式让学生初次尝试用点、线、面来表现自己的听觉感知，并快速回忆点、线、面变化形式，有助于促进接下来的教学内容进程。

二、深入感受艺术融合 （约6分钟）

1.感受线条的表现力

画笔不仅可以记录所见所想，还能画出所闻，太神奇了。听老师用乐器（尤克里里）演奏的音乐，说一说这段音乐给你带来怎样的感受，你会如何表现它？

学生交流想法。（主要围绕线条展开交流）

圆滑、流动的线条传达了和谐与轻柔；而尖锐、粗糙的线条传达的则是冲突与力量。每个乐器都有自己独特的音色，有的明亮、有的低沉，可以传达出不同的情感。

2.学生合作练习

现在请坐在左侧的同学打开iPad中库乐队软件，里面有各种不同的乐器，和同桌一起戴上耳机，一人演奏一人画，然后交换。

练习提示：选择合适的点、线、面表现听到的音乐，画在小草图上。

3.连线游戏

（教师随机收集一些练习作品，拍照导入课件）

  镲      竖琴       钢琴       吉他       鼓

   学生作品    学生作品      学生作品     学生作品     学生作品

   连一连：欣赏同学作品找到相对应的乐器，并说出判断依据。

   学生交流。（教师在学生回答时引导关注点和线的组合美感、色彩搭配以及构图方面等）

   从画面中感受到了同学们刚才创作的音乐，旋律的跳跃与连贯（点和线）、节奏的舒展和紧密（板书：疏密、粗细）、力度的强和弱（板书：大小、深浅）

【设计意图】每个人心中对于艺术的理解都是不一样的，所以没有绝对的正确与否，更主要的是引导学生大胆地表现自己的感受，并且能将画面组合得具有视觉美感。本环节先是有教师实物演奏，但并不可以实现让每个学生都进行真实乐器的感受，所以借助相关软件，尽可能地体验每种乐器演奏出的音乐给人带来的视听感受。

三、深度欣赏情感升华（约7分钟）

1. 感受色彩渲染的情绪

（课件出示）《四重奏》

看了这幅作品，你觉得画中的四个乐章有些什么变化？

学生交流。（主要围绕音乐的情绪）

  每首音乐都有它所想要表达的情感，这也是灵魂所在。你们在以往的音乐课上听过哪些令你印象深刻的曲子？

  （学生说出名称，教师现场搜索并播放）《狮子王进行曲》、《波尔卡舞曲》、《小猫圆舞曲》、《动物狂欢节》等。

  追问：想这样（激昂、忧伤、欢快等）的情绪你会用怎样的色彩呢？

  教师小结：看了大家已经回用色彩的旋律、点线的节奏准确地表达听音乐的感受了。（板书：画音乐）

2.感受大师抽象画

真正尝试将音乐展现在画布上的艺术家是俄罗斯的康定斯基，他早年学习了钢琴和大提琴。看看康定斯基是怎样用绘画表现音乐的？ 

（课件出示）《蔷薇色的重音》、《第十乐章》、《1913Composition VI 作曲》、《梦中的笛声》

你见过这些作品吗？有什么特别的地方吸引你？

（教师根据学生的回答适时选取关键词如色彩、点、线等，在板书上进行强调。）

教师小结：康定斯基巧妙地将绘画与音乐融合，让人们在欣赏的时候既能“聆听”绘画又能“描绘”音乐。这就是抽象画的魅力。（板书：抽象画）

【设计意图】欣赏部分分为了两个部分，一是引导学生关注色彩能表现音乐的情绪，二是带领学生一起学习大师是如何将点、线、面及色彩艺术性的构成一幅画面。

四、动静结合综合表现（约18分钟）

音乐往往转瞬即逝，而绘画却可以停留住美好的瞬间。现在我们试着让画面跟着音乐律动起来。

1.作业内容和要求

打开FlipaClip，新建文件，导入音频，先连贯地听完整段音乐，然后选择合适的时间节点，添加帧，画出心中的感受，最后点击保存。

作业内容：

用FlipaClip为喜欢的音乐制作一段动态抽象画。

温馨提示：

  点、线、色彩，大胆选；粗细大小，搭配好；

  疏密深浅，有变化；    构图饱满，最重要。

2.学生创作，老师巡辅

五、展示评价拓展延伸（约7分钟） 

完成的作品上传至班级共享文件中，并可欣赏同学的作品。

1.展示评价

播放无声画面，猜音乐的旋律、情绪；播放视频，体会作者所想表达的感受。可以用参考评价关键词，也可以用自己的话说一说。

评价关键词：

点线色彩有变化、旋律的跳跃（或连贯或跌宕起伏）、节奏的紧密（或舒展）、情绪（欢乐、抒情、柔美、犹豫、无忧无虑、温暖、感人、激昂、哀伤）

同学们个个都是大师，创造出了这些的作品，既美观又充满了音乐的美妙。

【设计意图】通过引导学生自评、互评，帮助学生“认识自我、建立自信”，教师也加强了评价的指导性，旨在通过评价的教育功能，促进学生原有水平的发展。    

2.拓展延伸

今天我们听音乐画音乐，艺术王国的两个好兄弟给我们的时间听觉带来了美的享受。课后有兴趣的同学可以尝试手工拼贴的方式留住美妙的音乐。

【设计意图】拓展作业，让对本课感兴趣的学生进一步探究艺术融合的魅力，从而增强了本课的实效性和延续性。 

六、板书设计