在教育教学工作方面，关于本学科独特的学科育人价值有过什么思考？

（从学科独特育人价值呈现的维度和内容来阐述）

音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分；作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现和创造，是人类基本素质和能力的一种反映。

音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。

音乐学科的育人价值主要体现在以下几个方面：

1.审美体验价值

音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。音乐具有唤醒、联系和整合人格的力量，它通过对人审美能力的发掘和培养，通过构建人的审美心理结构而达到对人的心灵陶冶。音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，在不断追求高品位欣赏的同时，能保持自己独特的审美趣味。以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。

2.创造性发展价值

创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。在音乐课中，第一，要有敏锐的听力，对音乐作品做出独特的反应。第二，能够自信地运用各种音乐表现手段表达自己的观念与情感。生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想像力和创造性思维得到充分发挥。

3.社会交往价值

音乐在许多情况下是群体性的活动，如齐唱、齐奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，这种相互配合的群体音乐活动，同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流，它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。成功的音乐教育不仅在学校的课堂上，而且也应在社会的大环境中进行，对社会音乐生活的关心，对班级、学校和社会音乐活动的积极参与，将使学生的群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。

4.文化传承价值

音乐是人类文化传承的重要载体，是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶。学生通过学习中国民族音乐，将会了解和热爱祖国的音乐文化，华夏民族音乐传播所产生的强大凝聚力，有助于培养学生的爱国主义情怀；学生通过学习世界上其他国家和民族的音乐文化，将会拓宽他们的审美视野，认识世界各民族音乐文化的丰富性和多样性，增进对不同文化的理解、尊重和热爱。

根据以上思考，自己是如何探索实践的？形成了哪些转化策略？

（从1-2个角度来具体阐述）

一、在整体感知中渗透审美体验价值

音乐教育作为审美教育的一个首要原则，是把音乐作品永远作为一个统一的整体来体验。有时我们的音乐教学也把音乐作品分解来进行传授，但这样的做法会影响音乐学习，使我们无法体验到音乐的表现力，也感受不到音乐的整体美感。

案例一：为了让学生感受、体验到江苏民歌丰富多样的地方特色，教师精心选择了《紫竹调》和《杨柳叶子青》两首地方特色鲜明的歌曲让学生整体对比欣赏，谈谈自己的感受、体会。虽然作为导入部分花费的时间有些长，但对学生来说整体感知让他们体验到了作品的独特魅力，对后续的民歌风格的把握，甚至歌曲的表现起到了铺垫的作用，为培养学生的自我知识建构能力做好准备。

二、在个体实践中体现创造性发展价值

音乐教学工作者应该热爱、信任每一位学生,尊重学生的主体地位,调动学生学习音乐的积极性,在教学中建立一种民主、平等、和谐的新型师生关系,使他们在音乐学习的过程中大胆想象,展现个性,创造潜能,获得音乐美感和享受。

案例二：学生开始学唱《杨柳青》，教师在学生已经整体感知歌曲的情况下，充分给与学生信任与尊重，调动学生学习的积极性，让他们自己尝试着唱唱感兴趣的部分。然后在学生个体实践之后让学生唱一唱，大家评一评，在“不知不觉”中完成了歌曲的学唱，学生的音乐个性得到发展，差异性获得尊重和互补。学生已经学会了《杨柳青》，在此基础上，教师提出新的目标：运用各种音乐上的方法和手段把这首歌曲表现得更好，同时给与学生充分的时间讨论、练习。学生在有把握之后当众展示，师生当场评价，鼓励学生的勇气、自信和各种有个性的创造。

三、在音乐的活动中发展社会交往价值

每个人都是平等的个体，没有学习成绩好坏之分，也没有聪明与落后之烦恼，教师应该营造和谐、共振的学习氛围，使学生学会与人合作，并在合作中培养自信心。通过合作，可以不断地“发现”他人，经常地重新审视自己，学会与同龄人合作，就能与其他年龄的人合作，在校内能够与人合作，在社会上就会有合作共事的能力。教师应当充分利用音乐本身具有的合作特征，有意识地创造合作条件，使学生在音乐教学中得到更多的合作锻炼，提高合作能力。

案例三：在会唱歌曲之后，教师鼓励学生和自己的同学合作完成《杨柳青》的表演，可以是演唱也可以是为演唱来伴奏。学生在练习的过程中尝试与他人进行合作，并让其他同学评价合作的效果，让学生明白音乐学习中很重要的一部分就是相互配合的群体性活动，一个全新音乐作品的诞生就是多人合作无间的结果。

四、在音乐的内容中实现文化传承价值

音乐是通过声音表达人们思想感情的一门艺术。音乐活动在本质上来说是人的精神活动，它从来不是以单纯的乐音形式存在，而必然和社会文化，姊妹艺术，其它学科相关联。从原始社会开始，音乐就已经成为人们劳动生活中一个不可分割的一部分了。所以，作为音乐教育活动存在的音乐课堂，就不能照本宣科，教几首歌曲，学几课乐理那么简单，好的音乐课应该承载更多的文化内涵和更多的相关文化相互联系，才能更好地达到音乐教育的目标。

案例四：教师在教授《杨柳青》这首歌曲时并没有把目标设置为单纯地唱好歌曲，而是围绕这首歌曲的学习渗透了方言、衬词这些反映民歌地方特色的重要因素的感受与表现，学生在上完这堂课后得到的不仅仅是会唱《杨柳青》，还有对民歌韵味、特色的把握和理解，对今后在民歌方面的进一步学习将产生很大影响，进而对民歌的继承与传唱有着不可估量的作用。