【整体认识】

《美术课程标准》中划分了“造型与表现”、“设计与应用”和“欣赏与评述”“综合与探索”四个学习领域，而美术学习活动大致可划分为创作和欣赏两类。其中“造型与表现”、“设计与应用”属于创作类别课型。“造型与表现”是美术学习的基础，和“设计与应用”课型相结合，“造型设计”课更加强调了自由表现，大胆创造，外化自己的情感和认识。应该说“造型设计”这一领域是美术课程内容中覆盖面最宽、分量最重的部分，每册教材中此类课型的课时，约占总课时的三分之二。

1、师生：这一课型领域融合一定的技能、技巧的练习，学习一定的美术语言和一些组合原理，表现所见所闻、所感所想，发展美术构思能力和创造能力。所以这样的教学可以采用“直观感受──综合分析──示范讲解──师生合作──训练评价”的基本结构进行教学。教师作为环境的缔造者和教育的引导者，可以先创设一定的情景，引导学生直观地感受，进行综合分析，了解特点和作用，与学生共同合作探讨、示范讲解，然后让学生发挥自主的作用进行创作，并适当进行指导评议。学生作为学习的探究者和知识的建构者，在进行学习探究中始终处于主体地位，在教师的引导下不断地修正自己的知识结构，在探寻中成为知识建构的主体。

2、课程：该课程领域不仅培养学生对美术的基本态度和行为方法，为其他美术课程内容的学习奠定基础，而且为学生的情感和观念的表达提供最直接和最有效的方式，给他们带来极大的身心愉悦。

3、课堂：根据“造型设计”课型的特点，此类课型的课堂能够充分地体现出活动的自由性、内容的丰富性、制作的趣味性以及设计的探索性的特征，形成开放的学习系统，把课堂进行最大限度的延伸。

【育人价值】

1、           造型设计的教学能培养学生的探究意识

造型设计课倡导实施探究性学习，教师需以创造性使用教材为突破口，改编、创编设计教材重新使用，让学生寻求探究思路和方法。让学生自己发现问题、进行探究，自己解决问题、总结交流。教师起到组织指导的作用，并贯穿研究性活动全过程。学生在自主探究学习中已经能探究学习到描绘、设计、制作等过程，这既培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，同时也激发了学生的创新精神和技术意识。

2、           造型设计的教学能培养学生的团队意识

造型设计课程是兼以培养团队合作为目的的，团队合作有利于学生主体性的发展，有利于学生情感、态度、价值观的形成。此外，还减轻了学习压力，有助于学生调节心理状态，促进学习共同体的健康发展。让学生在团队合作中了解信任、责任的重要性，认识到相互的信任、良性的冲突、明确的目的、强烈的责任感是一个优秀团队应该具备的基础和条件，也是今后融入社会应具备的素质。

3、           造型设计的教学使用多元化的评价机制，激发学生的个性成长

造型设计课程的评价是一种发展性评价，在对学生的评价中，评价的主体、内容和方法都要多元化、多样化。给学生充分发表言论的机会，让学生的思想能得到充分地展示，个性得到张扬。评价时，不能局限于作品制作优劣，更应注意组员在活动中的表现，抓住学生身上的某个闪光点进行恰如其分的表扬，让评价成为一节课的高潮部分。师生间、生生间的多元化评价有助于学生更全面地认识自我，激发了学习兴趣，在引导学生形成社会共同的价值观的同时，也起到了保护和发展学生个性的作用。

4、           造型设计的教学激发新媒体技术的运用，优化学生学习效果

造型设计课程与现代教育技术相整合，此课程需要直观教学，巧妙运用多媒体教学能起到事半功倍的效果。多媒体的应用使学生在教学过程中能欣赏到更多更美的物象，为其审美素质、思维能力的提高提供了可靠的物质基础。多媒体课件能充分刺激和调动学生的各种感官，以多种媒体信息作用于学生，形成合理的教学过程结构，能帮助师生共同达到最优化的教学效果。

【目标递进】

根据《美术课程标准》与《局小美术年段发展目标指导建议》的要求，我们将造型设计主题教学的总目标确定为：

1、认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素，并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动。激发想象力和创新意识。

2、通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。

3、体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。

4、了解“物以致用”的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力。

5、感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力。

6、了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。

7、养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度。

低年段阶段目标

1、尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见、所闻和所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。

在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识常用的颜色。

2、尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。

中年段阶段目标

1、初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见、所闻和所想的事物，激发丰富的想象力和创造愿望。

学习原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的地加以运用。

2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。

高年段阶段目标

1、运用形、色、肌理何空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见、所闻和所想的事物，发展美术构思鱼创作的能力，传递自己的思想和情感。

用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。

2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

根据以上思考，教研组在探索实践中形成了哪些策略？

【实施策略】

一、欣赏引路培养学生的创造思维能力

在美术造型设计课的教学中，要训练培养学生善于发现美的能力。每节课内有意识地带领同学们欣赏一些好的美术作品，用生动的形象引发兴趣，用对作品知识的讲解启发审美，用对作品技法的理解指导实践，把学习掌握概念与美术欣赏实践活动相结合。通过对美术作品的内容、生活、形象、色彩的分析，了解画家的创作方法和表现方法，引起同学们的联想。再通过美术基础知识和基本技能的训练，培养学生的动手、动脑能力和创造能力。以欣赏引路指导绘画和设计创作实践，欣赏方法可以多种多样，更能激发学生兴趣。常用的方法有专题欣赏、随堂欣赏、校内展览欣赏、校外参观欣赏、日常生活美欣赏等。

二、培养学生的创新能力与创新精神

1、提倡“再设计”让学生去“找”而不是“给”。在设计课教学中要注意培养学生的设计意识，提倡“再设计”法,开展“我是设计者”、“谈创作设想”的讨论，学生不以教师的范画为唯一标准，充分发挥学生的想像力和主动性，去再设计再创造。如：在《标志》这一设计课教学中，鼓励学生大胆利用各种标志设计元素的美感，大胆联想进行创作。教学中提倡“再设计”法，让学生去“找”而不是“给”，学会利用、收集、设计、制作、交流等方法完成造型设计，收到较好的教学效果。

2、结合学科特点对学生进行创新教育

培养学生的创新能力与创新精神。要鼓励学生的求异、求新思维、开发学生的潜能, 体现学生的个性,在教学的各个环节中渗透创新教育，培养学生创新能力。例如，在讲面具的选材时,要善于引导学生进行创新思维、求异、求新、求奇,结合个人特点及爱好进行选材，启发学生进行创造想像，鼓励学生在面具造型、色彩、线条上大胆创新，教师在教学评价中及时鼓励那些在材料、造型上富有创意和个性的作品，让学生体验创新的快乐、成功的快乐。

3、在教学中注重与生活密切结合，体现各种能力的培养与教育。美术学科新教材，密切了知识能力与生活的关系，更加注重学习能力的培养与锻炼，利用学生的生活体验去学习新知识，并最终运用到生活中去。如《生活离不开电话》一课，教师在课堂教学中，运用学生的生活体验引导学生掌握知识，在教学设计及教学各环节中密切联系生活实际，培养学生的多种素质与能力。

4、教学方法灵活化。针对不同的教学内容、不同层次的学生，教师应充分发挥驾驭课堂、驾驭教材的能力，努力引导学生从被动参与向主动参与转化；在对学生的认知基础和认知能力进行客观分析的基础上，灵活选择方法，使教学收到最佳的效果。

三、优化教学目标和教学内容

美术造型设计课教学要根据教学内容和学生认知水平，进行课堂设计，要体现科学性、全面性、适应性的原则，在向学生传授基础知识和基本内容的基础上，要提高学生的想像能力和创造能力，设计课内容要融入设计意识的培养，扩大学生知识面，较好的把基础知识迁移应用到设计创作中去，要有大美术观念，走出纯美术的小天地，从各学科知识的交叉融汇中，使学生接触更广泛的知识和材料，拓宽创造思维领域，提高创造设计能力。如《我设计的贺卡》是第七册的第一节课，学生自己精心设计的贺卡五彩缤纷，形式和色彩都彰显出不同的个性风格。学生这张精致的“贺卡”，不仅把自己所学的造型设计知识运用于其中，更表达了生生之间的美好情感，取得了意想不到的效果。

四、营造良好的课堂气氛

良好的教学气氛可以促进学生的思维活动，吸引学生的无意注意，培养学生的观察能力和激发学生的学习兴趣，而浓烈和谐的教学气氛又可以使师生融为一体，有效地进行情感交流，使教学效果达到最佳状态。教师要注意培养学生的主体参与意识，并使主体性教育渗透到教学的每一个环节。使学生在整个学习活动中主动思考，勤于动手、积极质疑、积极答疑，作为教师在教学的各个环节设计中，要考虑到学生的主体参与意识。

五、优化教学方法和手段

美术课堂要创设激励学生情感的教学环节，计划有序的教学结构，选择合理的教学方法，把握最佳的教学时机，形成新颖多样、多层次、有宽度的教学过程，运用启发式的教学方法，培养学生的主体意识和参与意识，给学生思考和演化的过程，使知识在训练中掌握，能力在实践中提高，发挥学生的主动性、自觉性和创造性。要能够利用先进的教学手段辅助美术设计课教学，如挂图、幻灯机、实物投影仪、电脑、多媒体等先进教学手段，增大教学容量，使课堂教学直观、形象、生动，激发学生的学习兴趣，提高课堂教学效果。作业要少而精，创作设计可以创造条件，采用新工艺、新方法、新材料制作完成。每节课及时进行作业评价，不断提高学生的造型设计水平。