《局前街小学儿童绘画课程》纲要　　

一、课程目标　　

（一）课程目标　　

结合校自身优势，经小组共同讨论，初步确定我校现阶段校本课程的总体目标为：　　

1．通过艺术教育，培养学生审美能力，从而提高学生综合（尤其是艺术方面）素养和能力，积累艺术文化深厚的底蕴，激发学生对艺术的热爱之情。　　

2．让每个孩子都学有所长，通过艺术教育，努力培养自己的一技之长，为他们今后提供自我发展的空间。　　

3．通过艺术教育，塑造学生健全完美的人格，培养他们良好的心理品质，从而丰富孩子们的人生，使他们健康快乐地生活。　　

通过绘画课程的学习，可以让学生得到以下发展：　　

⑴发展感知能力。画画主要通过视觉和触觉感受进行，感觉是人发展认识的前提，儿童的认知能力大多依靠形象思维获得。因此，发展感官，促进智力发展是画画不可替代的优势。　　

⑵丰富情感。情感是学习的动力，画画有利于儿童情感宣泄，使身心发展得到平衡。同时，美育又能陶冶情操，使儿童情感境界得到升华。艺术能使人充实和完美。　　

⑶培养创造意识。创新意识和能力是未来社会的人应具备的最重要的心理品质，画画通过创作来培养独立思考和解决问题的能力，以及丰富的联想与想象力，周密的思考与计划能力，独特、流畅与变通能力。　　

⑷发展思维能力。儿童通过观察进行的视觉思维，是儿童早期的思维活动，他们通过创造视觉符号表现认识，发展智慧，提高形象思维能力，促进逻辑思维发展。艺术活动可以激发多种感知和思维方式。　　

⑸促进个性发展。没有个性就没有真正的艺术创造。美术创造活动体现个体的自身价值，培养自尊、自律、合作动机和自我激励的品质，培养自主意识和主动精神。　　

⑹促进学生全面发展。全面发展是教育的最终目的。画画是一种综合性教育，它通过感性与理性，动脑与动手、艺术和科技、智力与非智力因素等方方面面，在促进人的全面和谐发展中起着重要作用。　　

（二）总目标：　　

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。　　

（三）年段目标：　　

低年段： 　　

▲尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。 　　

▲尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。  　　

▲观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。  　　

▲采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。 　　

中年段：　　

▲初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。  　　

▲学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。  　　

▲观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。  　　

▲采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。　　

高年段：　　

▲运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。  　　

▲运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。  　　

▲欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。 　　

▲结合学校的各种活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。 　　

二、课程内容及安排　　

儿童绘画俱乐部的活动，能使学生的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。　　

教学内容及具体安排如下：　　

注：活动时间：每星期二或每周四下午4.10----4.50 　　

三、实施建议：　　

1.注重培养孩子想象能力；　　

2.教学中尽可能不让孩子临摹，有困难再进行范画；　　

3.帮助孩子回忆，用语言丰富孩子的直觉；　　

4.注重个体评价和作品收集、分析。 　　

教师关注：　　

1.继续坚持自己美术教学主张，以激发孩子自身的绘画语言为主，关注每个孩子的绘画感受；　　

2.一个主题可以尝试在不同年龄教学，研究“写生”、“欣赏”、“制作”等分阶段评价标准，　　

3.每学期要有一定分量的写生内容；来提高学生的美术基本功，收集创作素材。　　

4.做孩子个案研究，收集相关作业；　　

5.俱乐部美术教学大部分是喜爱绘画，父母能配合鼓励孩子持之以恒作画的，要关注的是同一年龄段层次和对绘画需求都不一样的孩子集中在一起授课时的诸多问题。　　

四、课程评价建议　　

（一）作品展览　　

举办美术展览，交流、回顾、总结学习成果，可以为学生提供表现自己实力，增强自信心。作为教师则要精心指导，严格把关。学生的一些佳作可以在校内展出以起到示范作用，还可以向教育报刊或杂志上投稿。　　

（二）举行比赛　　

美术比赛能够有效地提高学生的素质和能力。到一定的时期，可以让学生举行想象画、写生等比赛，通过训练比赛，能够促进学生快速、准确、熟练的技能。另外，我觉得可以适当地举行中外名画知识抢答比赛，这样，更能使学生产生极大的热情，对美术更加热爱，从而积极认真的去学习。 　　

开展美术兴趣小组活动，真正使学生学有所得，老师应该做出很大的努力，勤于思考，大胆实践，最大限度地调动学生的积极性，将美术兴趣小组开展得丰富多彩、富有特色。